De la mano de Backseries , la tienda de street-vintage , nos presentan su nuevo proyecto llamado `Backseries TV´.Una nueva plataforma online donde poder ver vídeos en HD con reportajes, eventos, mini-movies y entrevistas sobre moda, diseño, arte y tendencias dentro del ámbito de la street culture.

Los primeros tres vídeos ya están online en Backseries TV: Una entrevista al artista salamantino afincado en Madrid Ricardo Cavolo, otra al colectivo Kostrok y el primer capítulo de su serie “Vintage Dealers” titulado “The Delivery”.

Y próximamente , os presentaremos en exclusiva su nueva entrevista a Ivan Jimenez de Skulls

Espai Tactel inaugura su nueva exposición llamada `Two sticks and a cross are easily confused´ by Hell´O Monsters´ , la cual tendrá lugar el dia 4 de Mayo a las 20h

`Hell’o Monsters´ es la unión de tres jóvenes belgas ( Jérôme Meynen, Antoine Detaille y François Dieltiens ) a finales de los años 90

El nombre del colectivo asocia y combina la palabra “Hell’O”, que contiene una connotación positiva y de bienvenida, con “hell” y “monsters”, que tradicionalmente se asocian con algo inquietante, sombrío y desconocido… Ambas palabras aluden a un mundo y a unos seres de carácter fantástico, creados por el ser humano para sembrar el miedo y, con ello, ejercer un control del pensamiento y las conductas del hombre.

La dicotomía es una de las claves narrativas de su trabajo; donde las dualidades, el juego de conceptos y fuerzas son una constante más o menos evidente a lo largo de toda su obra, por choque o asociación.

Hell’O Monsters es también el cúmulo y la síntesis de múltiples tradiciones por las cuales el colectivo siente afinidad: las fábulas, el esoterismo, la alegoría, los mitos, emblemas, parábolas… En sus dibujos, esculturas, instalaciones o collages, una especie de reflexión irónica y misteriosa nos sumerge en un universo donde las escenas y el tono aceptan y reclaman múltiples interpretaciones y donde las líneas, los colores y las masas construyen un lenguaje estético único, de contornos precisos, acabados limpios y una minuciosidad a veces obsesiva.

Sus tres componentes han estilizado sus trazos y lenguajes hasta alcanzar un estilo fusionado que convierte en tarea difícil el atribuir la autoría de cada personaje o escena hasta para un espectador especializado.

En algunas ocasiones, trabajan todos juntos sobre el mismo soporte, sin embargo también producen obras individuales. En todas ellas, hasta ahora, encontramos temas recurrentes como la muerte, la esperanza, el fracaso, el optimismo, la frivolidad, fenómenos varios, ecos existencialistas y humor, puestos en escena de la mano de un diversificadísimo elenco de criaturas, animales, esqueletos y humanoides isomorfos. Hell’o Monsters goza del privilegio de despertar el respeto y el interés de un amplísimo público, de instituciones, numerosas galerías y coleccionistas de todo el mundo.

LETTERISM es un espacio dedicado a las letras. Aquellas que habitan en la calle, en las ciudades de todo el mundo. A los carteles olvidados, a los rótulos rebeldes e insignias ocultas. A los grafistas de medio planeta; los profesionales y los amateurs. Todos ellos dotaron nuestro hábitat de formas, líneas y proporciones, de palabras que seducen nuestros instintos estéticos y visuales en secreto, lejos de las miradas ajenas. Lejos del fluir habitual del tiempo y las tendencias.

Dano de Ziontifik y Ausias Pérez de Crookedshit han creado esta plataforma que, basándose en el puro amor por la letra y su contexto, pretende crecer y extenderse progresivamente con más “corresponsales” y colaboradores de todo el globo. En sólo una semana de vida, LETTERISM ha conectado Madrid con Boston, Valencia con Asunción, Chelsea con Buenos Aires o Sevilla con Coney Island… únicamente con símbolos. Símbolos que significan mucho más de lo que leemos en ellos.

El pasado 23 de Marzo se inauguró en la galería de arte contemporáneo “0034 Gallery” la exposición del artista Ed -Zumba llamada `Coffee Break´.

“Coffee Break” es una recopilación de trabajos de todas las disciplinas que el artista Ed Zumba trabaja: dibujo, pintura, graffiti, tattoo… Y, a ratos, un café para oxigenar el cerebro y poder observar lo que crea.

Coffee Break es una parada, una desconexión, un cambio de ojos para observar y reflexionar desde otro plano, respirar y salir del ensimismamiento que provocan las horas de trabajo, ya sea con pincel, tinta, aguja o spray. Llevando la creación como forma de vida en muchas disciplinas; haga lo que haga, nos dejará con la boca abierta.

Ed Zumba lo hace fácil e increíble, y lo compartirá en la nueva galería de arte contemporáneo “0034 Gallery” desde el 23 de Marzo hasta el 30 de abril.

Fotografo: Diego Diez

El pasado 8 de marzo se celebró en Delimbo la exposición `Hecho en Madrid´. La exposición cuenta con 4 artistas de renombre en el ámbito del llamado “Arte Urbano”, cada uno con su propio modo de entender el medio ( Suso 33 , Nuria Mora , Nano 4814 y Neko ). Hecho en Madrid, simboliza el uso que los diferentes artistas que componen la exposición, hacen de su ciudad, de sus calles, de sus muros, carteles, mupis, y de la debida apropiación que los mismos hacen del entorno y el espacio público.

Diversos modos de crear, un único lienzo para la creación, un soporte único, el entorno urbano es este el punto de partida, y es esto lo que tienen en común los 4 artistas que componen “Hecho en Madrid”.

Madrid como ciudad, Madrid como terreno inhospito y gris donde convergen diferente culturas, Madrid como escenario donde recrear un mundo diferente, o mostrarnos el que vivimos con otros colores.

Fotografia : Diego Diez

El pasado 19 de febrero asistimos a ARCO en su 31 edición con 215 galerias y más de 3000 artistas. Planteado como una feria de arte contemporaneo, en donde podemos encontrar obras de pintura, escultura, instalaciones, fotografía, vídeo, new media, dibujo o grabado. Este año se encuentra en un momento en el que sus organizadores afirman que el mercado “está recuperando la confianza y el sector está experimentando crecimiento”

Podríamos decir que por encima del concepto de feria y negocio ARCO es algo más, es diálogo, encuentro, unión, simpatía, descubrimientos, pasión. Dejando así el papel de las ventas como algo secundario.

Destacar la participación de Eugenio Merino, el artista que ha revolucionado la feria con una escultura de Francisco Franco en una maquina frigorífica de bebidas.

La empresa inglesa FieldCandy apuesta por reciclar la clásica tienda de campaña y modificar su estilo pero sin romper su esencia  y utilizado materiales de primera cómo:aluminio revestido, algodón natural en el interior, cierres marca YKK y un candado de acero inoxidable de 4 combinaciones.

Comentar a los artistas que podéis crear diseños y mandarlos a su web.
Así que os animo a todos los diseñadores gráficos, textiles, ilustradores, pintores, fotógrafos….a que participéis.

Dad el salto si queréis ver  más o su página web.

www.fieldcandy.com

Os presentamos la nueva web del sr Carne, en la que se puede encontrar ilustración analógica combinada con técnicas digitales, el resultado es una colección de ilustraciones críticas de estilo naif.
Estas ediciones numeradas son una estrategia de acercamiento de obras exclusivas a precios populares , sr Carne ofrece la oportunidad de ser coleccionista a partir de 25 euros.
Así que si quieres ser original estas Navidades hazte con una!
web www.dibujosdecarne.com

El próximo viernes 18 de Noviembre , el artista Xana78 nos presenta su exposición `Old World Disorder´. El evento tendrá lugar en el estudio de tattoo valenciano `El Nido´. Y como bien dice el propio artista :

`Pásate a beber y comer algo mientras observas a unos cuantos amiguitos de la humanidad en su mundo relajado, consciente, en paz, tolerante y feliz.
Habrá sorpresitas en forma de pegatinas para los primeros que aparezcan por allí (y para los últimos también, que coño!).
Un buen plan para dos días antes del ultramegaextrasupergiga-importante y decisivo día final para España… el 20N.

Nos vemos allí amigos.´